淮海戲是流行于江蘇北部的戲曲劇種，已列入國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。和其他戲劇藝術(shù)一樣，淮海戲代代相傳，賡續(xù)發(fā)展，記錄著時(shí)代發(fā)展的精神風(fēng)貌，更蘊(yùn)含著啟迪心靈的強(qiáng)大力量。特別是在黨領(lǐng)導(dǎo)人民群眾爭取民族獨(dú)立、人民解放和國家富強(qiáng)的歷史進(jìn)程中，每逢關(guān)鍵時(shí)刻，淮海戲總能發(fā)揮戲劇藝術(shù)特有的凝聚人心、鼓舞斗志的重要作用，留下了一個(gè)又一個(gè)鮮明的時(shí)代標(biāo)志和民族記憶。

淮海戲《戲班子》作為一部紅色題材作品，植根于江蘇省連云港市老海州的紅色歷史文化沃土。該劇緊扣1937年日本侵略者攻占海州，至1949年中國人民解放軍渡江戰(zhàn)役勝利這一歷史背景，生動(dòng)再現(xiàn)了中國共產(chǎn)黨建立淮海區(qū)抗日民主根據(jù)地，成立“藝人救國會(huì)”，淮海戲“楊家班”藝人在國家危難之際，毅然決然響應(yīng)中國共產(chǎn)黨的號(hào)召，一邊奮起抗日、投身革命，一邊傳承地方淮海戲的真實(shí)故事。

該劇在尊重歷史真實(shí)和人物原型的基礎(chǔ)上，嫻熟地運(yùn)用戲劇結(jié)構(gòu)技巧，以三條線索來敘述人物和事件。整個(gè)舞臺(tái)不僅章法自然又搖曳生姿，顯示出高超的戲劇文本秩序建構(gòu)能力。第一條線索講述了在中華民族生死存亡的危急關(guān)頭，中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)的革命隊(duì)伍拯救民眾于苦難之中，他們的英雄壯舉激發(fā)了“楊家班”藝人自覺投身革命洪流的宏大志向，展現(xiàn)了“楊家班”子弟敢于斗爭、不怕犧牲的崇高革命氣節(jié)。第二條線索描繪了“楊家班”藝人克服重重困難，悉心堅(jiān)守與傳承淮海戲的頑強(qiáng)精神，刻畫了一幅有血有肉、有情有義、深明大義的人物群像。第三條線索則是淮海戲藝人楊春女和霍秋生情深意長、英勇悲壯的愛情故事。這三條交互層疊的線索，使得戲劇層次變得厚重豐富、主題鮮明突出，場景變化跌宕有序，具有一種韻律般的節(jié)奏和美感。

近年來，紅色題材戲劇舞臺(tái)作品層出不窮，一大批有筋骨、有血肉、有溫度的優(yōu)秀劇目不同程度地突破了簡單化、公式化、符號(hào)化的敘事策略，從不同的層面和角度，帶給人們很多關(guān)于紅色精神和紅色歷史的啟迪教育，贏得了廣大觀眾的贊譽(yù)。但是，這些作品大多聚焦重大革命歷史事件，借助事件本身的廣泛影響力，更容易形成較強(qiáng)的藝術(shù)感染力。淮海戲《戲班子》則選擇另辟蹊徑，在故事情節(jié)、戲劇視角、人物塑造和結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)等方面力求以小見大，從個(gè)體事件、個(gè)體意識(shí)、個(gè)體情感等角度切入，描摹了主人公跌宕起伏的人生命運(yùn)，大氣磅礴的家國情懷，將紅色精神和堅(jiān)定信仰貫穿于個(gè)體對生命意義的不懈追求之中。

全劇沒有鐵血英魂的戰(zhàn)斗場景，也沒有壯烈悲歌的宏大敘事，有的只是“楊家班”里鮮活、豐滿、有血有肉的人物形象。創(chuàng)作者以人物對比制造戲劇沖突，通過細(xì)節(jié)刻畫連通劇情脈絡(luò)、渲染故事氛圍、烘托人物的內(nèi)心世界。楊春女是劇中的核心人物。劇中不僅展現(xiàn)了楊春女剛烈英勇的一面，更細(xì)膩地呈現(xiàn)了她作為女兒、妻子的繾綣深情，更通過父女之情、夫妻之愛來烘托民族大義，演繹出全新的、立體的淮海戲“楊家班”藝人形象。

淮海戲《戲班子》的音樂設(shè)計(jì)十分亮眼，這得益于創(chuàng)作者豐厚的音樂修養(yǎng)以及對淮海戲音樂的深厚積累。創(chuàng)作者通過情緒傳遞情感，創(chuàng)作出了最能表現(xiàn)該劇音樂形象的主題情緒，為塑造人物插上了翅膀，在音樂性與戲劇性的創(chuàng)作中有序地推動(dòng)故事的發(fā)展。

劇中曲目飽含豐富的敘事性、戲劇性、哲理性等元素，并且在敘事的過程中巧妙地融入主題。精微的細(xì)節(jié)力量和音律節(jié)奏的有效支撐讓這部戲更顯鮮活與多彩，呈現(xiàn)出總體整齊劃一，局部參差錯(cuò)落的音樂美感。創(chuàng)作者還巧用音樂與漢字之間的互補(bǔ)性，營造出強(qiáng)大的音樂戲劇氣場。場次與場次之間、唱段與唱段之間，交錯(cuò)相連、意蘊(yùn)融通又各自獨(dú)立，辯證統(tǒng)一地構(gòu)成了一個(gè)有機(jī)整體。為了更好地與觀眾產(chǎn)生情感共鳴，劇中在表現(xiàn)愛情、親情戲等橋段時(shí)，通過以情代聲、以聲造型的方式，既增強(qiáng)了作品的戲劇性表達(dá)，也為戲劇性表述增添了亮點(diǎn)。劇中，核心唱段的一句句、一聲聲，用絲絲入扣的唱腔、明麗高亢的音色、徐疾有致的節(jié)奏、起伏跌宕的情感，唱出了淮海戲的新境界，塑造出震撼人心的藝術(shù)形象。

淮海戲《戲班子》在舞美、服裝、道具等方面頗具匠心，精心制作。戲劇舞臺(tái)采用線性與板塊相間的布局，簡約質(zhì)樸，通過舞臺(tái)的空間結(jié)構(gòu)和精巧的燈光設(shè)計(jì)，在有限的舞臺(tái)空間內(nèi)展現(xiàn)古海州的歷史風(fēng)貌。簡約的具象布景，燈光和音響營造的空闊場面，以心理現(xiàn)實(shí)主義意識(shí)流的手法與酣暢淋漓的歌舞抒發(fā)人物的情感，呈現(xiàn)出最真實(shí)、傳神、動(dòng)人的藝術(shù)形象。在傳統(tǒng)與現(xiàn)代交相輝映的壯麗場面中，營造了一種現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義相和諧、威武雄壯、大開大合、婉約深情，歌、戲、舞渾然一體的藝術(shù)景觀，呈現(xiàn)出戲劇文化魅力的深度和廣度。

著名戲曲理論家張庚先生曾說過：“好的藝術(shù)應(yīng)該有思想光芒，要給人們增加一種對生活熱愛的力量。”在這方面，紅色題材戲劇具有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢。淮海戲《戲班子》的成功上演，是紅色題材淮海戲創(chuàng)作結(jié)出的碩果，今后，更應(yīng)積極探索創(chuàng)新，以更具時(shí)代感的戲劇藝術(shù)手法呈現(xiàn)中國共產(chǎn)黨人的精神譜系，傳承紅色基因，傳遞精神力量，充分、生動(dòng)地展示紅色文化的精神之美。

文章來源：光明網(wǎng)

作者：李超