勞大倫/文

（本文原名為《LOD ART》）

2016似乎是虛擬時代的正式開啟。

當(dāng)年也被稱為虛擬元年。

這年我畢業(yè)了。

藝術(shù)的事情，有時候就像頭腦閃了一下，一下子從閉塞的思緒中被擊中，看見一片未被開荒的土地。

這片土地來自虛擬次元。這年，我找尋了許多相關(guān)的藝術(shù)作品，但是發(fā)現(xiàn)，這些大量的作品中，大多僅是簡單的碎片和靈感小點(diǎn)子，而不是全方位的發(fā)掘。回頭看藝術(shù)的探索，應(yīng)該是取決于當(dāng)下自我對世界的認(rèn)知而產(chǎn)生的，接觸的事情和看的書多了，可能會有所改變。

當(dāng)時，我認(rèn)為重要的事情是，探索視覺藝術(shù)新的可能性。當(dāng)我們縱觀美術(shù)史，從石器時代看起到現(xiàn)代藝術(shù)，包括這之中出現(xiàn)的東方藝術(shù)、西方藝術(shù)、立體派、波普等等，甚至常討論的虛擬世界在過去經(jīng)常指代夢境或繪畫創(chuàng)造，都是基于現(xiàn)實(shí)世界之上的人事物。不過由此說來的要提到的三維虛擬世界，也是人造的，只是它的豐富性、沉浸式、真實(shí)性、故事性、歷史性、多維性，再于其野心之一是取代人類的真實(shí)世界，從而使其成為了人類體驗生活的第二世界。

第二世界的生活體驗的飽滿，帶來的視覺美學(xué)將如何發(fā)生呢？

我猜想，假如我們的世界從來沒出現(xiàn)過，而獨(dú)立存在模型構(gòu)造的虛擬世界時，藝術(shù)會如何開始發(fā)展呢？

然而在科學(xué)覺醒的時期，大家會思考物體本質(zhì)問題。研究解剖學(xué)，這時，會發(fā)現(xiàn)物體的原本構(gòu)造，即數(shù)據(jù)構(gòu)成的多邊形模塊，與三維環(huán)境下獨(dú)有的模糊圖像。它們組成了“世間萬物”。

這時，對于寫實(shí)繪畫的認(rèn)知將會發(fā)生改變，多邊形也許不是抽象美術(shù)、而是寫實(shí)的一部分。造型基礎(chǔ)美術(shù)的結(jié)論會有所改變。東西方不同的虛擬生活體驗會產(chǎn)生不同的方向，由此會產(chǎn)生與之對應(yīng)的寫實(shí)派、印象派、寫意、白描等。

同時，跟現(xiàn)實(shí)世界的一維性不同，虛擬環(huán)境的生活體驗是多維的，同時有多個獨(dú)立的世界線。卻具有同樣的形象基礎(chǔ)元素。

我把自己代入到不同狀態(tài)，用自身來體驗，然后用我們一般的美術(shù)學(xué)習(xí)到美術(shù)表達(dá)來經(jīng)歷這個過程，去看。假如我是一個小朋友，面對虛擬世界去創(chuàng)作美術(shù)會是怎樣的？高考學(xué)生面對虛擬世界進(jìn)行繪畫，會帶來什么變化，進(jìn)入大學(xué)造型基礎(chǔ)部會產(chǎn)生什么，再到后期的美術(shù)表達(dá)會是怎樣的。雕塑是怎樣的，繪畫是怎樣的，文藝復(fù)興區(qū)分大美術(shù)和小美術(shù)之前，小美術(shù)是怎樣的，設(shè)計有什么可能性。

藝評：

在洛德世界（LOD）中出土了一具云石雕，從形象看，可判斷其靈感應(yīng)來自于米開朗基羅的雕塑作品。從作品形態(tài)上看，作品運(yùn)用了米開朗基羅雕像作品中《圣母哀悼基督》的人物動態(tài)和畫面情感。但在衣著上，作者改動了他們的身份特征，使他們看起來像是：一位在外征戰(zhàn)的兒子，因戰(zhàn)爭的殘酷而在外受了重傷。然而軍隊把他送回到了其生活的村落后立刻就離開，母親馬上出門迎接，卻發(fā)現(xiàn)兒子躺在地上緊握著劍，卻奄奄一息。母親連忙扶起疲憊的兒子。但沒說幾句，兒子閉上了眼，放下了手中的劍。這具雕像的設(shè)置使人聯(lián)想到以上場景，具有濃烈的人性關(guān)懷和浪漫情懷。

評/勞大倫

若用當(dāng)代語境的陳述方式，理論是怎么樣的，自我是怎么樣，共性與個性又會產(chǎn)生什么結(jié)果。

我試圖去尋找有關(guān)于這個門類的可能性。中國的我、西方的我、古代的我、現(xiàn)代的我、當(dāng)代的我，我在把自己代入或想象成不同的維度進(jìn)入，觀察立體或平面的可能性。

于是產(chǎn)生了很多可能。外人看著也不會差太多，但于我而言它們是屬于不同的區(qū)間的部分，這和多維世界、多面體模型完全吻合。

然而由于能力限制，許多方案僅存在于概念圖中。有的畫在紙上，實(shí)質(zhì)上是雕塑的概念圖，而不只是畫。它們都呈現(xiàn)在平面的紙或布上，我自己也很無奈。由于三維世界的特殊性，一個人可以作為很多個人來活。可我現(xiàn)實(shí)的生命有限，做作品需要很長時間，導(dǎo)致真實(shí)出現(xiàn)的，和我計劃出現(xiàn)的數(shù)量相差太大，同時受到現(xiàn)實(shí)的限制，以致我的身份仍停留在“畫家”。

也好，在近幾年的藝術(shù)世界中，能夠看到越來越多的藝術(shù)家開始探索這個方向。不知道從市場的角度上，會不會帶來某些沖擊，但是，從藝術(shù)世界和這個門類的發(fā)掘上，我認(rèn)為是對的，也反映著一直以來的推廣有了某些效果。我感到慶幸，這越來越成為一個流派了。看什么時候合適，這個流派可以開創(chuàng)起來，畢竟這是一個世界性的事件了。

當(dāng)一些基本視覺不再被定義為特殊化的時候，視覺的普遍化，意味這個事情成了，也意味著它是這個時代的真理。我很開心，像是自己引發(fā)了一個國際性的流派。說笑了，但確實(shí)，當(dāng)大家熟悉了，就能夠正確地認(rèn)識或分析這個流派的作品。

想說的還有很多，其中包括很多微觀的東西，但就先表達(dá)到這里吧。

另外，我目前把勞大倫即LOD A LAND、LOD TA LAND、LOD TA LAD、LOD ART等，都用作這個風(fēng)格的代表人。目前只要我作品出現(xiàn)這個風(fēng)格的都叫勞大倫或這些英文及縮寫。畢竟各位對我作品的認(rèn)知只有這個時期所產(chǎn)生的樣式，而對之前的或其他部分知道的太少，我就不想被簡單框定了。

以上，感謝觀看。

注：LOD即LOD即Levels?of?Detail的簡稱意為多細(xì)節(jié)層次。LOD技術(shù)指根據(jù)物體模型的節(jié)點(diǎn)在顯示環(huán)境中所處的位置和重要度，決定物體渲染的資源分配，降低非重要物體的面數(shù)和細(xì)節(jié)度，從而獲得高效率的渲染運(yùn)算。市場中使用LOD技術(shù)的軟件、電子游戲并不少見，在盡可能保證游戲大場景原汁原味的前提下，保證所有玩家能一起體驗游戲所帶來的樂趣。LOD狀態(tài)下的三維模型極強(qiáng)地表達(dá)了三維世界的本質(zhì)屬性，成為了相近類型作品的共同特征。